[Interview] Lindsey Stirling, violoniste danseuse

Il y a quelques jours, j’ai eu la chance de rencontrer la pétillante Lindsey Stirling dans un joli petit hôtel parisien.

 

Cette violoniste californienne de 27 ans a commencé à jouer du rock dès l’âge de 16 ans alors qu’elle faisait partie du groupe “Stomp on Melvin”. Mais c’est en 2010, qu’elle se fait connaître du grand public en participant à l’émission “America’s Got Talent”, notre équivalent de “La France a un incroyable talent. Elle y présente la particularité de danser en même temps qu’elle joue du violon !

 

Lindsey Stirling

 

Éliminée en quart de finale, Lindsey ne se laisse pas abattre pour autant. L’année suivante,  elle sort son premier clip vidéo pour le morceau “Spontaneous Me” qu’elle publie sur sa chaîne YouTube “Lindsey Stomp“. Dès lors, sa popularité croît rapidement grâce à ses reprises de bandes sons de jeux vidéos ou de films.

 

En Septembre 2012, elle publie son 1er album uniquement composé de créations originales et dans le même temps, elle crée une 2ème chaîne YouTube “Lindsey Time” où elle poste des vidéos drôles sur son quotidien d’artiste et sur la tournée mondiale qu’elle entame dès 2013.

 

Un an après, où en est Lindsey ?

 

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Bonjour Lindsey et merci de m’accueillir !

Vous avez commencé en faisant des reprises. Aujourd’hui, vous sortez votre premier album qui est uniquement composé de chansons originales. Qu’est-ce qui vous a poussé à écrire ?

J’ai toujours aimé écrire mes propres arrangements de morceaux. Mais un jour, j’ai eu envie de créer ma propre musique. Je ne voulais pas seulement faire ce que tout le monde faisait déjà. C’était vraiment agréable de sortir du cadre pour la première fois. Ne pas customiser le travail d’autres à ma façon mais me poser des questions importantes comme « Quel est mon style de musique ? Qu’est-ce que j’aime ? » et de mixer ensemble les éléments de réponse. Par exemple, j’aime la musique classique. J’apprécie également la musique celtique et l‘électro. C’était génial de prendre tous ces styles et de les mélanger pour voir ce qui pouvait en sortir. Je suis vraiment heureuse du résultat. C’est exactement ce que je souhaitais.

 

Comment vos fans ont-ils réagi à ces nouveaux morceaux ?

En fait, dès le début, j’ai alterné reprises et chansons originales. Finalement, aujourd’hui, je garde le même rythme. J’écris de nouvelles compositions entre lesquelles j’incruste des reprises. C’est ce que j’ai toujours fait. Bien qu’un grand nombre de gens ait commencé à me suivre grâce aux reprises, j’ai découvert qu’ils apprécient également mes compositions parce que c’est nouveau et décalé. A vrai dire, cet album a bien plus de succès que je n’aurais pu l’imaginer. Je n’en reviens toujours pas ! Et ça continue de se vendre ! Je suis enchantée de la façon dont cet album a été reçu.

 

 

Votre chaîne YouTube connaît un grand succès avec 3 millions d’abonnés. Comment cette aventure a-t-elle commencé ?

Tout a commencé lorsque j’ai rencontré le réalisateur Devin Graham. Il a cette chaîne YouTube, « devinsupertramp » qui marche vraiment bien. Il m’avait remarqué lors de mon passage sur « America’s Got Talent ». Il m’a contacté via Facebook pour me dire qu’il adorerait travailler avec moi et pour me proposer de réaliser gratuitement un clip pour moi ! J’ai été très étonnée. Il est vraiment très talentueux et il est évident qu’il ne manque pas de projets. J’ai bien sûr accepté. Nous nous sommes rencontrés. Nous avons tourné le clip et il l’a mis sur sa chaîne YouTube. Et pour la première fois, ma musique a commencé à se vendre. Il avait environ 20 000 abonnés à ce moment-là. J’avais essayé tellement de choses différentes pour faire connaître ma musique… J’étais allée voir des labels à Los Angeles, j’avais démarché des agences d’artistes et personne n’était intéressé !

Et tout à coup, des milliers de personnes m’écoutaient et regardaient ma vidéo. J’étais très excitée par tout ça. J’ai décidé d’apprendre tout ce qu’il y avait à savoir sur YouTube. J’ai suivi des ateliers. J’ai fait des recherches. Et j’ai fini par créer ma propre chaîne YouTube. Et nous voilà ! 3 millions d’abonnés plus tard ! (rires)

 

Vous avez mentionné votre passage dans l’émission « America’s Got Talent ». Quel impact cette expérience a-t-elle eu sur votre façon de faire de la musique et sur votre attitude ?

Je me souviens que le jury me conseillait de ne pas danser en même temps que je jouais du violon. Ils m’ont conseillé pas mal de choses avec lesquelles je n’étais pas toujours d’accord. Je pense que participer à cette émission m’a permis de réaliser que je ne voulais pas passer ma vie à faire des reprises. J’ai fait beaucoup de reprises pour cette émission et cela n’a pas été aussi enrichissant que je l’espérais. Le jury m’a dit que je devais arrêter de danser parce que je n’étais pas assez douée pour danser et jouer en même temps. A partir de ce moment-là, je me suis dit que je ne voulais plus jamais entendre personne me dire ça. J’ai décidé de travailler très dur. J’ai travaillé jusqu’à devenir suffisamment bonne, histoire que personne ne puisse jamais me faire le même genre de remarques.

Au lieu de les écouter et de baisser les bras, je me suis appuyée sur leurs critiques pour rebondir. Cela signifiait simplement que j’avais besoin de m’améliorer.

 

Vous n’avez jamais pris de cours de danse ?

Non, jamais. Mais je rentre bientôt chez moi, aux Etats-Unis et je vais avoir un peu de temps pour moi. Je vais donc prendre quelques cours. Ce sera mon premier cours de danse ! Je suis très impatiente d’apprendre de nouveaux pas et de pouvoir m’entraîner, devenir plus gracieuse.

 

Lindsey Stirling dance

 

Vous êtes très présente sur les réseaux sociaux et vous postez souvent des photos de votre enfance. Cela semble avoir été un moment particulièrement doux pour vous. Quels souvenirs gardez-vous de cette période ?

J’ai eu une enfance merveilleuse. Mes parents nous encourageaient beaucoup à nous exprimer. Ma mère ne travaillait pas et passait énormément de temps avec nous à organiser des activités, faire des loisirs créatifs, nous poussant à exprimer notre créativité. Je me souviens que lorsque j’étais toute petite, elle m’avait appris à créer des costumes pour mes peluches. On peignait ensemble aussi. Je pense que je dois une grande partie de ma créativité à ma mère et à mes parents de façon générale. Ils nous ont tellement soutenus. Cela prend un temps fou aux parents d’essayer de planifier des activités ou ne serait-ce que nettoyer après les projets créatifs des enfants. C’était vraiment important pour mes parents. Je me souviens qu’ils avaient des soucis financiers. Malgré cela, j’ai vraiment eu une enfance fabuleuse car nous étions très unis.

 

Votre créativité vient de vos parents. Mais d’où vient cette passion pour la musique ?

De mes parents également. Ils n’étaient pas musiciens mais ils adoraient la musique. Lorsque j’étais enfant, nous écoutions de la musique classique sans arrêt à la maison !

Mais pas de dubstep, j’imagine !

Non, pas de dubstep par contre ! (rires) C’est moi seule qui écoutais du dubstep. Mais ils passaient énormément de musique classique et c’est ce qui m’a donné envie de jouer du violon. Quand j’ai eu 6 ans, j’ai supplié mes parents de prendre des cours de violon.

 

Et si vous aviez pu apprendre un autre instrument, lequel aurait-ce été ?

Je ne sais jouer que du violon mais j’aurais aimé jouer du piano ou de la guitare. Ce sont des instruments chaleureux. Vous jouez et tout le monde chante autour. J’adore ça.

 

Replongeons maintenant dans des souvenirs un peu plus récents. Quelle est la personne la plus incroyable que vous ayez rencontré depuis que vous êtes célèbre ?

J’ai eu la chance de rencontrer Michael Bublé. C’est un peu ma célébrité coup de cœur. C’était vraiment super de rencontrer quelqu’un que j’admire. Il était si charmant, si authentique. Il est aussi très drôle. Aussi merveilleux en vrai que sur scène !

 

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Et pendant la tournée, avez-vous eu l’occasion de vivre des histoires étonnantes ?

Je me rappelle d’une fois où nous étions en tournée aux Etats-Unis. Un couple m’avait envoyé un email pour me parler de leur fille Sarah qui faisait une chimiothérapie. Elle était fan de ma musique et elle était extrêmement déçue de ne pas pouvoir venir à mon concert car elle était à l’hôpital à ce moment-là. Tous ses amis se rendaient au concert et elle était vraiment triste de ne pas pouvoir les accompagner.

Du coup, le matin du concert, je suis allée à l’hôpital avec une de mes amies. J’avais emmené mon violon. Nous lui avons fait la surprise et j’ai joué quelques chansons. Nous sommes restées un moment avec elle. Ensuite, au concert, tous ses amis étaient là, près de la scène et nous lui avons fait une énorme dédicace « Nous aimerions tant que Sarah soit là ce soir ! ».

Puis, je suis repartie en tournée et lorsque nous sommes repassés par chez Sarah pour la tournée, elle était au concert ! Elle avait de nouveau des cheveux et elle allait mieux. Sa chimio avait bien fonctionné. C’était formidable de la voir guérie. C’est une jeune fille si forte ! Je pense que c’est la chose la plus dingue que j’ai vécue pendant la tournée !

 

Pour finir, nous allons faire appel à cette créativité dont vous parliez tout à l’heure. Je sais que vous aimez les jeux de rôle. Cela y ressemble un peu. Nous allons incarner des personnages…

Tout d’abord, imaginons que je sois écrivain et que vous soyez un personnage de fiction. Vous pouvez être la personne que vous souhaitez. Ecrivez votre propre histoire.

Hum, je serais … une jeune paysanne avec des cheveux longs et magnifiques. Je vivrais au Moyen-Age. Je travaillerais dans la boutique de mon père. Je l’aiderais, j’arrangerais toutes les fleurs de sa boutique. Et je pense que je chanterais. Je chanterais des morceaux très heureux et le prince du château voisin m’entendrait chanter. Il viendrait me voir et essaierait de m’impressionner.

Cela se finit par un mariage ?

Bien sûr ! (elle rit)

Ok, j’écris l’histoire et je vous envoie le livre !

 

Maintenant, disons que je suis une jeune musicienne et je veux devenir une star comme vous. Pourriez-vous me donner la clé du succès ?

Beaucoup de choses que j’ai faites étaient clairement stratégiques pour me permettre de faire découvrir ma musique. C’est difficile de commencer de zéro et de se faire connaître. Je dirais que le mot-clé, c’est la « collaboration ». D’abord, créez du contenu dont vous soyez fier et servez-vous en pour obtenir des collaborations. Collaborez avec des artistes un tout petit peu plus connus que vous de telle sorte que vous puissiez partager vos fans ensemble et vous faire grandir mutuellement. C’est l’une des choses qui m’ait le plus aidé à me faire connaître.

 

Excellent conseil ! Effectivement, on n’y pense pas forcément.

D’autre part, vous publiez beaucoup de vidéos rigolotes sur votre chaîne YouTube “Lindsey Time”. Cela vous rapproche de vos fans. Ils vous considèrent comme une amie. Cela a certainement eu une influence sur votre carrière. Où trouvez-vous le temps de créer ces vidéos ? 

C’est clairement un challenge de sans créer du contenu surtout lorsque nous sommes en tournée. Mais j’ai désormais un peu d’aide là-dessus. Il y a quelqu’un qui nous accompagne sur la tournée et qui capture les moments drôles et s’occupe de monter les vidéos donc cela m’aide énormément. Avant, j’essayais de faire des vidéos très élaborées et je ne sais pas si tu as remarqué mais elles sont devenues beaucoup plus simples avec le temps car c’est le seul moyen pour moi d’en produire plus. Je suis d’accord lorsque tu dis que cela crée une proximité avec mes fans car ils se sentent « connectés » avec moi et ils ont la sensation qu’ils me connaissent. Ils sont vraiment loyaux et ils me soutiennent beaucoup. Quand je les rencontre, j’ai l’impression de les avoir déjà rencontrés et ils ressentent la même chose.

 

Si vous deviez  créer un jour férié, pour quel événement serait-ce ?

Je créerais la journée de la beauté où les gens sont supposés célébrer toutes les formes de beauté qui existent. Les médias nous imposent une conception particulière de la beauté alors qu’il y a tant de “belles” personnalités différentes, de styles, de looks. Je pense qu’une journée pour célébrer sa propre forme de beauté et celle des autres personnes pourraient être vraiment sympa.

 

Merci d’avoir répondu à toutes mes questions y compris les plus étranges.

Quand serez-vous de retour en France ? 

Nous reviendrons probablement l’été prochain !

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Retrouvez Lindsey sur son site officiel, sur Facebook et sur Twitter.

Et pour vous procurer l’album de Lindsey, c’est par là :

Entretien avec Lindsey Stirling

 

Un grand merci à David et Sandra pour cette rencontre ! :)

 

Celui de gauche, c'est Yo-Yo Ma. Celui de droite, Ennio Morricone

Ecstasy de l’or(eille)…

Bon, pour ceux qui ont compris le titre, mon jeu de mots est pourri mais j’étais trop concentrée sur cette splendeur pour vous pondre un intitulé décent.

 

Si je vous dis “Western…”, des chefs d’oeuvre comme “Mon Nom est Personne”, “Il était une fois dans l’Ouest” ou encore “Le Bon, La Brute et Le Truand” vous viendront sans doute à l’esprit.

Derrière ces trois grands films se cache le génie créatif d’Ennio Morricone.

 

Je suis sûre qu’avec ce court extrait, vous allez me dire : “Aaaah mais ouiii, Ennio Morricone !! Bien sûr !!”


 

Laissez-moi vous dire que c’est un sacré bonhomme le Ennio !

Il a contribué à nous faire aimer un nombre incalculable de films (bon, étant complètement timbrée, j’ai compté et il a créé 626 B.O en tout… prolifique, c’est le mot que tu cherches, cher lecteur!)


Je suis sûre que vous mourrez d’envie de savoir quel est mon morceau préféré !

Ouiii, c’est “l’Estasi Dell’ Oro” du film “Le Bon, la Brute et le Truand”.

Bravo, belle perspicacité !!

 

Celui de gauche, c'est Yo-Yo Ma. Celui de droite, Ennio Morricone

Initialement créé en 1968 pour les besoins du film, le morceau a été réorchestré plus de trente ans plus tard, en 2004 par le maître lui-même avec la collaboration du violoncelliste sino-américain de talent, Yo-Yo Ma.


Le résultat est époustouflant.

Prenez le temps de l’écouter, le morceau est court (seulement 4 minutes) et chaque note est un hold-up !


 

Encore une fois, cette perle musicale m’a été soufflée par l’Agent J*, grand mélomane et “Premier sur les B.O”

 

[Live Report] Boléro de Ravel

 

Aaaaah Noël… ses guirlandes lumineuses, son sapin décoré, ses chants répétitifs, ses bonnets rouges…

 

Je suis vraiment dedans maintenant, ça y est !! D’autant qu’il y a au moins 10 cm de neige chez moi… :D :D

 

Je vous propose aujourd’hui une humeur un peu différente !

En ce moment, j’ai très envie d’aller écouter de la musique classique.

Il y a de si belles choses… comme ce morceau par exemple :  “Tzigane – Rhapsodie de concert” de Ravel.

Je l’ai vu en live joué par l’Orchestre de Paris-Sorbonne et j’avais une grosse boule de larmes dans la gorge… c’était magnifique !! Bravo Lorraine & Co… ;)